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徐朝兴:中国第一青瓷之家——福客民俗网民俗资

通晓中国陶瓷史或者热爱中国陶瓷艺术的人都知道,青瓷捏塑或堆塑在中国陶瓷史中占有很重要的地位。古代中国人认为万物有灵,他们用手里的泥巴捏塑自己心中的信仰。如海上仙山的各种神灵走兽,它们是一种祥瑞的期盼,也是古代中国人对于美好生活,对于此生长乐的一种终极追求。泥土中有生命。娜亚的青瓷捏塑中便可以见得。流畅的,带有手工痕迹的捏塑,与壶体形成了一个整体,形成了一个浓缩的宇宙。所谓冰心玉壶,则是娜亚作品中所流露的气质,对青瓷的爱,也是对传统文化的爱,而这种传统的文化也正是嫁接在一个西方的,带有新文化脉络的时代,然青瓷依旧是那个青瓷,因为青瓷的传承有历史的厚度,有文化的深度,没人愿意去破坏与解构它,只有被它深深地吸引与静静地驻足。娜亚的壶,自有一番天地,有传统,有创新。娜亚手捏出一个个鲜活的生命,这些生命仿佛在传统纹饰中哪里见过,但又没有见过。娜亚自己称为青瓷的新古典主义。新古典主义,新在新式的审美,新的时代,新的创造,新的表述。然而古典是一种美学态度,也是一个美学词汇,古典是因为娜亚的青瓷得到了传承,带有历史的厚度与宽度,古典,是因为娜亚的青瓷依然具有传统青瓷所具备的温润如玉的品格,那也是一番清凉自在的天地。

对徐凌来说,用青瓷材料去做什么并不重要,重要的是希望自己的每个作品都能像大自然一样浑然天成。当然,一件作品的成熟,往往需要付出很多的时间和心血,如同一个少年成长为男人一样,在自我的肯定与否定中逐渐显现清晰的生活态度。徐凌追求自然单纯,但绝不意味着单调。单纯不是单一,没有比单纯更能包罗万象,也没有比单纯更能体现更多美的一种态度。青釉的色彩恰好体现了这一理想。

花树掩映,幽静雅致的工作室里,徐朝兴一边让瓷碗在机器上转,一边用手拿刀腾空“抖”动着,随即美观又充满韵味的斜纹脱颖而出。记者仔细观察,只见从碗底开始,斜纹由短到长,由密到疏,绝没有机器压制的僵硬。整件作品充满柔韧和手工之美,风格直追商、周古瓷的神韵,整只碗线条繁多不胜计算。

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同是师从家父的竺娜亚在陶瓷创作这条路上遵从传统,她坚信传统的力量就是发展的力量。通过参加多国文化交流后,她更加笃定自己的信念。

去年12月,我听龙泉的朋友说,娜亚做出了新产品,在中国青瓷界引起了轰动。我纳闷:娜亚又有什么精美作品呢。于是不管三七二十一,当天就风尘仆仆地赶到了龙泉。

竺娜亚,浙江省工艺美术大师,高级工艺美术师。1976年生于余姚。1994年开始唐三彩壁画创作,1996年跟随中国工艺美术大师徐朝兴从事青瓷。 2005年《热带》获第六届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会金奖; 2006年,《青罐》获中国五大名窑展金奖; 2008年,作品《瓜形玉鼠壶》收藏于浙江省博物馆,《瓷舟》收藏于浙江省博物馆,《热带》收藏于浙江省博物馆; 2008年7月参加中、日、韩三国大学文化交流,《涌泉》获第一届浙江省中青年青瓷创新评比金奖; 2010年,《香音》获第二届中国浙江工艺美术精品博览会 “天工艺苑杯”特等奖。

正所谓,不是一家人,不进一家门,如是。

“怪”之二是他创作时谁喊他也不回头。那天,徐朝兴正在工作室创作,一位领导来找他,见他背对着门,便喊他一声。徐朝兴没出声,也没回头。领导又喊了两声,徐朝兴仍没有回头应答。领导以为徐朝兴当上大师脾气大了,便下楼去了。徐朝兴其实知道是谁来找他,只是创作的当口,丝毫不能分神。直到创作告一段落,徐朝兴才立马赶下楼跟那位领导解释缘由、打招呼。

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太阳集团娱乐 4《一线罐》

冬已浓,龙泉市朝兴青瓷苑。

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太阳集团娱乐 7《瓯江源》非卖品

路人谁也不知道,他就是中国工艺美术大师、两届全国人大代表、中国非物质文化遗产龙泉青瓷的传承人徐朝兴,而他手上拎着的是自己做的一个青瓷粉盒,这个粉盒有人开价百万以上他都不卖。

冰心玉壶是青瓷的审美,冰心也是竺娜亚的匠心。是一颗细腻的,智慧的,工艺之心。工艺史人工所造的物。人工赋予了物的情感与生命,物不再是单纯的表象,而是人的情感寄托,是人的工巧的造就。与日常的人生融为一片,包含着甚深的诗情画意,尚含蓄不尚发露,尚自然不尚雕琢。正如本文开篇之始,是娜亚对于泥土,对于青瓷的感悟一样。青瓷的捏塑是活的,带着呼吸与光影的祥瑞之兽。这点点的匠心将壶体激活。壶是一个世界,正如《山海经》的传说一样。东海神山,云缠雾绕,有祥瑞之兽,悠游其上。壶是一个现实而又超现实的世界,带着古典精神的新古典主义作品。泥巴是可塑的,借助着那份人杰地灵,接纳了龙泉窑的灵气与地气,在手中把玩的不是一把概念上的壶,而是一团物化的宇宙。这也是工艺美术所追求的天人合一,心物合一。 芥子纳须弥,中国艺术擅长以小见大,一花一草芥,一虫一蜉蝣,小的事物依然纳含百川,三千大千世界,虚空渺渺,人与物何尝又不是蜉蝣呢。玉壶虽小,但依然可吐纳天地,天地又在何方,自在本心,在如秋水般请澄清的青瓷,小物到无限,壶被一颗欣赏的心所放大,又静若止水,婉润如玉,冰心慧心尔。

太阳集团娱乐 8《青玉壶》

在龙泉3000多艺人中,徐朝兴的儿子徐凌是年轻艺人中最杰出的代表。徐凌作品清新淡雅,视角独特,工艺精湛,釉色晶莹,在青瓷界独树一帜

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竺娜亚 浙江省工艺美术大师。1994年,参与唐三彩壁画创作,1996年跟随中国工艺美术大师徐朝兴从事青瓷。2008年《瓜形玉鼠壶》收藏于浙江省博物馆;2008年《瓷舟》收藏于浙江省博物馆;2008年《热带》收藏于浙江省博物馆。

“怪”之一是他特别守时。到艺术巨匠韩美林家去,他提早了好几分钟到,就在门口等着,时间一到他才敲门。人家来找他也一样,徐朝兴提前就把茶泡好,先放三分之一水,等客人来了,再兑上热水,客人正好喝上不烫嘴。

竺娜亚,浙江省工艺美术大师,1996年跟随中国工艺美术大师徐朝兴从事青瓷艺术创作。当然,竺娜亚作为一名女性艺术家,女性工艺美术师,也固然会将一种源自于生命本有的清新与纯真灌注在其青瓷作品中。早在艺术人类学中就有关于陶瓷是女性的艺术的说法。青瓷本身的细腻与温纯,就传达着一种特别的情感。笔者与竺娜亚的交流中,也感悟到娜亚是一位温婉聪慧的江南女子,至于她的作品,她更愿意介绍她的器皿,壶系列的器物,上面有灵动的,带着传统纹样的青瓷手工雕塑,这些青瓷的雕塑传达文化与生命的气息。

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艺术的追求是永无止境的。面对成绩,徐凌又开始了设计创新,可以说是一发不可收拾了:2000年创造的作品《江南春》和《哥窑刻牡丹瓶》获杭州西湖博览会首届中国工艺美术大师作品暨美术精品博览会优秀创作奖和铜奖;2001年应邀赴韩国参加第六届韩国康津中韩青瓷文化交流,其作品深受好评;2001年其作品《秋韵》获首届国际民间手工艺品展览会金奖;同年作品《灰釉器皿》参加第一届全国陶瓷工艺设计展览和评比,深受专家好评;也是在这一年,作品《秋韵系列》获杭州博览会第二届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会金奖;2002年他的作品《秋之恋》获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比金奖;2006年,他的作品又获第八届全国陶瓷艺术设计创新评比铜奖……他举不胜举的作品创新和来之不易的荣誉让国内陶瓷界的专家叹为观止……

青瓷,以其纯净的无有杂志的釉色,单纯的可以供使用与观赏的器皿,以无言胜万语,以空灵写充实,一直散发出自身具有的宁静的声音。有人说,青瓷,单单看着它的釉就够了,没有任何的装饰,只有纯粹的青釉汁水,如春光般流淌,直透心髓。龙泉的青瓷是可以直抵心髓的。玉壶冰心,正是这样的单微轻灵的代表,青瓷为玉,汁水为冰,一壶一天地,有匠心,有天巧。

太阳集团娱乐 11《兽扭双耳壶》非卖品

在这之前,我见过许多壶,也读过许多壶的历史。龙泉青瓷在最辉煌时期作为官窑贡献给了朝廷,没有留下唐法门寺式的璀璨茶具,青瓷的斗笠碗和执壶,在盛行斗茶的宋代,不敌建州的兔毫盏,宋时的人们已主张“茶色白,宜黑盏”了。元明时,“茶盏以白者为上”了。明清期间,宜兴紫砂和景德镇青花瓷器异军突起……在“器为茶之父”的茗饮茶文化历史里,龙泉青瓷一直没有入其主流。

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对于徐凌和竺娜亚而言,做青瓷是一种快乐和幸福,这如同他们所追求的生活态度一样——单纯与自然。但快乐中还肩负着重任,如何传承和延续青瓷文化。他们说,龙泉窑是我国历史上烧制时间最长,窑场分布最广、产量最大的窑系。在1700余年的传统技艺传承过程中,龙泉青瓷形成了青釉配置、多次施釉、厚釉烧成和开片控制等传统的独特的烧制技艺。龙泉窑青瓷以其巧夺天工的造型与晶莹玉润的釉色创造了中国青瓷工艺史上的高峰,传统器型,釉色,装饰都成为他们青瓷人学习青瓷制作青瓷的最好模范,给他们学习制作龙泉青瓷一个扎实的根基。学习传统的优点,吸收新时代的精华,既有根基又有创新,既有传承也有发展,这样才能更新龙泉青瓷的历史。

龙泉青瓷如翠似玉,精美极致,受到了包括历代皇室在内的国人甚至外国人的喜爱。以至于当年除了朝贡朝廷以外,也大量出口海外。时至今日,龙泉3000多青瓷艺人并没有放弃对青瓷的钟爱。他们还是一如既往地创造出美丽的青瓷,用艺人最朴素的感情投入到青瓷的研制中。在这3000多艺人中,徐朝兴的儿子徐凌就是年轻艺人中最杰出的代表。

陆羽在《茶经》中曾提到“青瓷,如冰似玉,白瓷,类银似雪。”如冰似玉,是青瓷的审美品格,似玉,也是文人君子一贯追求的品德,是中国艺术所追寻的氤氲澄明的状态。青瓷是中国陶瓷史中的一门重要体系,它含纳着中国传统文化,传统工艺以及审美。龙泉青瓷作为中国青瓷体系中的代表窑口,它承载了上千年的文化史与工艺史,并在这个山清水秀,人杰地灵的地方,将传统的技术与审美得以传承。釉色依然温润,质地依然清明。就像钱穆先生在《中国文化史导论》中提到:中国历史上文学与艺术的最高表现,永远是一种单微轻灵,直透心髓。

太阳集团娱乐 13《水滴》现收藏于绿宝石艺术陶瓷馆

回国后,徐凌和父亲一起共同研究制作龙泉青瓷。1998年5月,徐凌把自己关在房间里整整思考了一个星期。当时其父也不能理解他的行为。一个星期后,一个打破传统、很有创新的龙泉哥弟窑设计图样出来了。徐朝兴一看,眼睛一亮,大为震惊——这设计实在太美了。又过一个星期后,设计图变成了实物,一件精美的青瓷诞生了。这件取名为《手足情》的作品,当年获第六届全国陶瓷艺术设计创新评比优秀奖。

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竺娜亚的感性思想里,用传统的材料,手法,技术,以虔诚的态度来制作瓷器,是对于朴素的泥土的喜爱,是对于充满生气的制瓷手艺的喜爱,是对于自己这双能够创造的手的信任,也是对于陶瓷这种集自然五行之全和人类智慧的艺术的崇敬。理性上,她从传统中吸取精神与智慧的力量,以传统为根基,发展个人的思想与个性,使作品具有“新古典主义”的风格,这是竺娜亚个人作品的重要特色。2010年作品《香·音》系列熏炉,使用了龙泉青瓷传统装饰技法中的堆塑技法,在器身上装饰了两条捏塑而成的螭龙,一左一右,顾盼生姿。器身整体施以粉青釉,釉层肥厚,包裹螭龙于器身使之浑然成一体。粉青釉色似青白玉,螭龙则常见于玉器装饰,骨在釉中,釉如青玉,更加体现了龙泉青瓷类玉的特征,人民向来把玉器作为祥瑞和美好的象征,《香·音》系列熏炉正是追求这种晶莹青翠、澄沏无暇的美玉效果。作品整体造型颇具新意,以钟为型,曲线流畅,起伏自如,与传统中的熏炉造型不同,更富开创意识。以传统的装饰手法与新的创意之形结合,拥有优雅的古意与清新的神气是《香·音》系列熏炉作品的特点。

徐大师介绍说,制作这样一只碗,至少要“抖”个成千上万刀,千刀复万镂、千雕复万琢“抖”出艺术珍品。他透露:“50年来,我都是清晨5点钟起床工作,一直到早上8点多,这段时间空气好,人刚刚休息过精神状态好,而且周围安静。”在父亲的影响下,其子徐凌也一大早起床,跟随父亲研制青瓷。

徐凌 1973年生于浙江省龙泉市。浙江青瓷中青年十大名师之一。浙江省工艺美术大师,浙江省青瓷专业委员会委员兼副秘书长。自幼跟随父亲徐朝兴先生(中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产传承人)学艺。参加过多次重要的国内外展览于学术交流,并荣获世界级、国家级、部级、金、银、铜奖共三十多项。

一位普通的老人手拎一个普通大衣袋匆匆走过,走进了上海陶瓷博览中心。

太阳集团娱乐 15《香·音》

凭着她对茶文化的领悟,娜亚设计与创作的茶具渐渐地有了名声。你看娜亚的这把《玉壶》,釉色周身透明,玲珑温润,精美如玉。《说文解字》曰:“玉,石之美者,有五德。润泽以温,仁之方也……”这把壶达到了最高境界,即玉之壶,壶之魂也。其次这把《玉壶》是全手工的。据我了解,壶是全手工做的,稀少,即使在宜兴也极少。因为壶嘴和壶盖用手工是很难做的,一般的大师也不敢完成,而心细手巧的娜亚不但做到了,而且完美程度达到了无可挑剔。你看,壶嘴,非常讲究,内巢是蜂窝型的,孔细而均匀,茶叶流不出来。再看,壶盖内侧,做了一圈有弧度的槽,不懂行的人以为这是用磨具完成的,而其实这是用女人细细的手一点一滴捏成的,精美绝伦。再看这把壶,整体变化多端,线条有圆,有直,有方,而实际上每一个部位的设计又都是那么的和谐美妙。综合看,这把《玉壶》在使用性能上、整体和谐上、工艺水准上、艺术创造性上都达到了壶的最高境界。

中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产传承人徐朝兴先生是我们的老朋友了,他在青瓷艺术界的贡献与成就大家有目共睹。为了能将一生技艺传承,他培养了数计的后辈,儿子和儿媳在他的艺术熏陶与教导下也渐露锋芒。

徐朝兴从小经历坎坷,他把全部心思都用在制作青瓷中,上世纪50年代劳动竞赛中,他创造的单日拉坯产量纪录,至今无人能破。徐朝兴向记者展示他的手臂,年已65岁的他手臂肌肉强健。他说,日本客人曾跟他扳手腕,结果他连赢三场。“我们龙泉青瓷跟景德镇不同,做一件青瓷,从选料、造型、拉坯到做釉水等所有工序都是一个人独立完成,我的肌肉就是常年拉坯练出来的。”

太阳集团娱乐 16《一粒米》非卖品

1982年,龙泉县领导先斩后奏,把徐朝兴从工人连升六级破格提拔为龙泉青瓷研究所所长。为了青瓷,徐朝兴不断思考创新,作品连续在全国陶瓷评比上获第一名,并作为国礼赠送外国元首。为了青瓷,徐朝兴还差点搭上了性命,他曾因在工地上巡查时间过久,昏倒后脑着地,昏迷了两天,休养了半年才恢复。徐朝兴说:“本来我想就此退休的,但作为青瓷的传承人,我感觉责任重大,我要为青瓷留下更多的经典作品,还要培养一批后继者把青瓷文化发扬光大。”

他的作品清新素雅,自然舒展,工艺精湛,釉色晶莹,不同装饰技艺的综合运用,既有对龙泉青瓷技艺的传承,又尝试了现代创新的丰富变化。在用严肃的传统语言诠释创作思想的同时,赋予了作品温暖的现实主义的稳重质感,以及对未来时空抽象梦幻的探索色彩,从而使青瓷同时折射出令人震撼的原始感、现代感和未来感。艺术创作在青瓷界自成风格,独树一帜。

但我不得不相信,她就是徐朝兴的儿媳妇、徐凌之妻竺娜亚。她捏泥巴的手是那么的自然,做出的作品是那么的温润如玉,精湛晶莹。我暗暗想:这个女人好生了得!

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娜亚依然是那么柔和,那么水灵灵。见我的急样,她小心翼翼地拿出了她的新作———青瓷《玉壶》。一见到它,我的心就差点要跳出来了,这把青瓷《玉壶》简直太漂亮了。

竺娜亚说,萃取传统的亮点,古为今用,突破传统技术,创新发展,是自己努力追求的一个方向,如作品《热带》选取鳜鱼为型,突破龙泉青瓷一贯的造型手法,以泥片直接捏塑成鱼形,背鳍,尾鳍,鱼鳃等都在泥片比较湿润的状态下,快速捏成薄片,使之弯曲有度,仿佛鱼儿在水中游动的翩然姿态,整体施梅子青釉,青釉之上以传统的铁彩点彩装饰,使鱼身上的斑点纹路在高温釉烧过程中自然窑变结晶而成,色彩斑斓,富有变化,使“鳜鱼”灵动生气犹如鱼已如水一般,这是传统铁彩装饰与现代造型技巧的完美融合。

近些年来,成熟后的徐凌是龙泉青瓷界最年轻的浙江省工艺美术大师,创作如鱼得水,作品清新淡雅,视角独特,工艺精湛,釉色晶莹,在青瓷界独树一帜。

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1990年,对龙泉青瓷有浓厚兴趣的徐凌选择报考了中国美院,被设计专业录取。在大学里,徐凌如鱼得水,如饥似渴地学习设计方面的知识。

徐凌自幼跟随父亲学艺,后在日本国熊本县天草郡慈永会陶艺研究所深造,参加过多次重要的国内外展览与学术交流。他的创作既继承了其父内敛含蓄的创作风格,又融入了大胆前卫的审美意识。他将中国传统的青瓷文化和国际化的美学理念融会贯通,作品结合了东西方的艺术魅力,虚实相间,兼容并蓄,打破规则,极富动感,视角独特,襟怀开阔。在承载古老文明源远流长的同时,呈现出一种国际化的大气格调,沉静淡定,超然豁达。

徐朝兴儿媳妇竺娜亚长得水灵灵的,你始终想不到她会与青瓷打交道,但业内人士纷纷评价说,30多岁的竺娜亚目前是中国青瓷界出名的制壶大师了

1993年,他从中国美院毕业后,又到外资企业做设计工作,取长补短,积累实践经验。后他又东赴日本考察学习日本的陶瓷业。在日本学习的一年时间里,他刻苦钻研,融会贯通,借鉴西洋艺术之长,在陶瓷艺术领域里尽情地遨游。

徐朝兴是中国工艺美术大师,第八、九届全国人大代表,中国工艺美术学会高级会员,中国工业设计协会会员,浙江省青瓷协会会长,是目前活跃在中国青瓷界的代表人物之一。耳濡目染,小时候的徐凌就在父亲身边玩泥巴,捏泥人,对制作盘盘罐罐产生了浓厚的兴趣。

作为一家之主,徐朝兴都是清晨5点钟起床工作,千雕万琢抖出艺术珍品,其制作的青瓷粉盒一百万也不卖

2005年冬天,记者跟随杭州市青瓷沙龙协会的瓷迷前往龙泉第一次认识了娜亚。那时,娜亚在龙泉已小有名气,是国内青瓷界冒出的新秀。那时我始终不敢相信,眼前这位漂亮的年轻女人,柔和的手,怎么会和泥巴打交道呢。

娜亚之《玉壶》,壶之魂也。业内人士纷纷评价说,30多岁的竺娜亚目前是中国青瓷界出名的制壶大师了。

徐朝兴平时孤守象牙塔,生活简朴,他参加从艺50周年展时穿的衬衫还是一位收藏家硬拉着他给他买的。但为了青瓷,徐朝兴却一掷千金,不但建造了颇有规模的龙泉朝兴青瓷苑,每年为中国美院的学生提供免费学习和吃住,还收了十几个徒弟,更在上海共和新路917号开设了青瓷事业部,徐朝兴要让更多的人体会到当年周总理提出恢复中国古代青瓷仿制的文化深意。

娜亚认为,茶文化的推动,绿茶文化的兴起,对重新定位青瓷茶具,是一次历史性的机遇。越来越多的人喜欢喝茶品茶了,对泡茶器皿的要求也会越来越高,茶具市场的前景不可估量。碧玉青瓷泡绿茶,她认为用青瓷来冲泡绿茶是最合适不过了。在盛行茶道茶礼的日本和韩国,青瓷茶具十分流行。她提出要像开发仿古瓷和创作艺术瓷那样来开发青瓷茶具。目前最大的问题是设计能力的问题,宜兴紫砂之所以风行市场,是因为紫砂有很好的群体创作的氛围。她多么希望龙泉的瓷器艺人不要放弃茶文化背景下的茶具市场。

长江后浪推前浪,一代新人换旧人。在徐朝兴的精心指导下,娜亚通过短短几年的努力,取得了骄人的成绩:2001年,她的作品《梅子青青》获第二届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会铜奖;2001年《牡丹梅子青》获第三届中国工艺美术精品博览会优秀奖;2002年《莲花香炉》获丽水市首届旅游商品设计大赛入围;2002年《瓷舟》获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比二等奖;2002年《新食器时代》获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比二等奖;2002年《古往今来》获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比优秀奖;2003年《润》获第二届全国陶瓷艺术展览入选奖;2003年《珊瑚》获浙江省工艺美术精品展优秀奖;2004年《玲珑香,〉〉获第五届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会铜奖;2005年《热带》获第六届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会金奖;2006年《巢》获第七届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会铜奖;作品《饰》、《壁灯》、《忆》分别获第八届全国陶瓷艺术设计创新评比优秀奖、铜奖、银奖;2006年《青罐》获中国五大名窑展金奖……

太阳集团娱乐 19徐朝兴:中国第一青瓷之家

身为青瓷界泰斗、浙江省青瓷协会会长的徐朝兴,不但自己成为中国陶瓷科技界的奇才,享受国务院特殊津贴的专家,而且他全家在他的带领下,儿子、儿媳妇、妻子都成了青瓷界的“名人”:儿子徐凌是浙江省最年轻的工艺美术大师,儿媳妇竺娜亚是中国青瓷界有名的制壶大师,妻子韩红军的刻花技术在龙泉也曾名噪一时……

作为一位海内外闻名的工艺美术大师,徐朝兴确实有点“怪”。

后来我逐步听说她的作品很紧俏,一年的产量也不高,早早地就被瓷迷订了。在她的工作室,她小试身手,脚踩着机器,把一团泥玩得很美观,这就叫拉坯成型。在这之前,要练泥;在这之后,要施釉,然后入窑焙烧。每一步程序,都需要技术。制成的器物,几乎不吸水。娜亚告诉我说,聪明的中国人,创造了聪明的瓷器,把外国人给镇住了。早在3000多年前,在我国的商代,已经生产出原始青瓷;公元2世纪,在东汉时期,烧制出了比较成熟的青瓷。外国人直到16世纪,才学到了我们制作瓷器的技术。

因此,在许多人眼里,徐朝兴是国宝级人物。

业内人士纷纷评价说,徐家是中国青瓷界名副其实的第一青瓷之家。

为了从艺50周年回顾展,他特地做了一个灵感来自宋代的青瓷粉盒,粉盒器形硕大,盖上以后必须用手指甲用力才能撬开,但是在口沿处加点水的话,盒盖居然能自由转动。由于青瓷的收缩率极高,做到严丝合缝的话,必须得是手艺加天意才行,徐朝兴做了十多次,才成功了这么一次,达到了瓷器界大师们梦寐以求的境地,所以收藏家开再高的价,他也舍不得卖。

不久前,上海南京东路步行街。

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